但鲁省官方媒体的领导仍然能够接受这首歌，并且认为这首歌对于泉城的推广作用，足以比肩斥巨资进行的「好客鲁省」宣传工作。
其实，无论是赞美、批判，还是客观地记录，都是可以使用的创作手法。
关键在于创作者内心是不是真的热爱这座城市，是不是真的在这座城市里有过刻骨铭心的回忆。
只要有感情，就算你是个京都人，也能写出那首已成为民谣经典的《榕城》。
最可贵、最值得音乐人学习的品质，莫过于真诚了。
千万不要低估真诚的威力，写歌不是写作文，带着功利心写的「地区推广曲」，几乎无一成功。
这也是万青乐队为什么一看到歌词，就完全的喜欢上了这首歌的原因。
因为这首歌很好地解释了，什么叫真正的现实主义文学，是石门这座城市最真实的感同身受。
只是这些在此时的刘清山的意识里，就显得没
那么重要了，因为他的一门心思正沉浸在这首歌的编曲方面。
它的原版之所以后来被推崇为，能跟崔建的《一无所有》比肩的内地摇滚最顶尖作品，原因还是在于可写入华国摇滚史册的顶级编曲水平。
刘清山虽然前天跟万青乐队就编曲问题，从下午探讨到了晚上，说实话内心还是很有些不太踏实的感觉。
毕竟这首歌的作者，不再是这支乐队里的另一位灵魂人物姬耿，短短两天多一点的接触这首歌，势必会很难达到原版的那种音乐境界。
好在一边排练下来，刘清山很惊喜地发现，存在的缺点、瑕疵固然不少，但总体的编曲框架已经体现出来了。
无论前面部分的平静叙事形态的旋律铺展，还是歌曲整体走向从宁静到狂怒到回复宁静，波澜起伏的逐步升华的全过程，已经基本上达到了他的要求。