而是他跟张文顺和谦哥分别合作了一出传统段子，前一段是《叫卖图》，后一段是《学小曲》。
不得不说，这两个段子都把老郭穿透力极强的嗓音特点体现了出来，仅就这方面的能力而言，他就远远超过了如今绝大部分的新老相声演员。
他对于传统戏曲和各种传统曲艺演唱形式都很爱好，且自幼就不断学习钻研，今天在台上展示的那些，恐怕只是他掌握的大量此类唱段中的一小部分。
好多人诟病他唱什么都有一股评剧、梆子味儿，你说他跑调吧，可大部分都还在调儿上。
戏曲、曲艺的音乐有一定程式与内在规律，这是决定戏曲、曲艺味儿的重要因素之一，也是一种戏曲、曲艺之所以与另一种有所不同的原因。
不跑调至少意味着他的演唱能够遵循这个基本规律，至于对不对味儿的问题，那就是专业解读的事情了，毕竟绝大多数的普通观众听不出来，而这些人才是影响到曲艺能否复兴的关键性问题。
况且老郭就是在说相声，他的相声是在传统的基础上面进行再次的创作，也正是有着传统相声来为他提供了丰富的资源，也才是其相声能快速发展的一个原因，这一点任何人不能否认。
而且相声的本身就是要进行表演，并且要把自己融入到每一段相声里面，这才是相声的根本。
他的语言特色里面，以及在平时说话方面，会经常使用的一个点就是自己说话的自相矛盾，造成前后语言的笑点，让观众有种猝不及防的惊喜。
比如他在一场单口相声里面曾经说到过这么一句：今天我给大家说个故事，这个故事距离现在不远，家里有老人的可以回去问问，这个故事在明朝正德年间。
这个时候观众反应过来之后，就必然会心领神会地哈哈大笑。
本来大家以为距离现在不远就是几年之间的事情，可是还没有反应过来的时候，却又说到这是明朝的事情，前后的落差巨大，让人猝不及防，不过却也能收到意想不到的效果。
还有一个经典的段子叫做《我要幸福》，这个段子是个画面感极强的故事，需要相声演员的演技，用自己的演技来把这个故事里面的人物表现出来。
开头的时候就告诉大家自己是个好人，那么大家在潜意识里面肯定就会觉得好人肯定是做好事的。
但是随着故事的推进，大家发现这个好人一点都不好，还抱着烤红薯的箱子乱跑，这种极致的反差，就是很好的讽刺，让人觉得很是好笑。
这种方式其实就是很高级的随机应变，老郭能自己给自己埋包袱，也能自己给自己来抖包袱，这就是很高级的表演形式了。
他更突出的长处，就不得不说他那扎实的基本功。
就比如说同样的段子，别人说了但是没有人会觉得好
笑，只要是他说的，就会觉得很好笑。
简简单单的相声，但是能让别人容易发笑，却是一件很不容易的事情，但是他做到了。
相声界的多种艺术形式他都会，而且他讲的相声能让人爱听，发自内心地感到开心，这可不是一朝一日就能练成的。
今天的演出效果就是这样，但凡他出场的时候，往往就是园子内外笑声最强烈密集的阶段。
并且连整个后台的人都挤到候场口围观他的表演，实际上就已经说明一切问题了。
还有一个连小孩子都知道的现实，那就是在之前华国的晚会或节目表演上都已经很久没有多少相声的身影了，相声已经很久没有出现在我们大众的视野里。
后来是因为老郭的出现，把相声重新带回了我们大众的视野中，逗笑了一批又一批的年轻人，渐渐地让相声也重新回归了节目表演的舞台上。
更何况他还带领着他创立的德云社，把相声带出了国门，用相声做了一次世界性的巡回演出。
让更多的国家了解到我们华国，了解到华国有这样的传统文化，这难道不是一件值得国人为相声而庆祝的事情么？
以前在我们老祖宗的眼里，都没有觉得能把相声带出国，但是他就做到了。
如果这些都不算艺人的优点，那哪些是优点呢？
他现在的成就就已经说明了一切，我们需要为郭老师点赞！
就因为迄今为止，还从没有哪一位相声演员把这门传统艺术做到以传统文化的方式远播到海外去。..
但是他做到了，而且仍旧还没有其他同行能做到这一点，你又凭什么去质疑他的艺术成就呢？
不能否认他是争议人物，但是他敢说的针砭时弊虽然夸张了点，但是绝对不是低俗不入流。
人心里面都有杆秤，不要戴着有色眼镜看人，艺术不分等级，作为语言行为艺术的专家，他让我们看到了语言的魅力。
也让我们看到了，幽默需要有一双善于观察生活亮点的眼睛，一个经常积累笑点的脑袋和一张能说到别人心里去的嘴。